2016年湖北美術高考靜物素描的寫生方法與步驟詳解

素描有認識和表現兩大功能，科學與藝術兼而有之。學習者在科學面前要老老實實按規(guī)律走，在藝術面前則可大膽地放手去探索和實驗。

素描的認識功能 決定了素描的科學特征，素描的第一個任務是認識造型規(guī)則的合理性和各種客觀形式變化的原因和規(guī)律。素描的表現功能決定了素描的藝術特征，它的第二個任務是 研究造型規(guī)則的應用技術和工具材料多樣造型的可能。

素描的這些特征決定了素描學習對學習者的要求，學習者必須具有一定的思考能力，懂得運用對比、綜合的方法找出對象的形式特征。

學習者必須具有手、腦協調能力，能夠有意識的表現觀察和判斷的結果。學習者必須具有開放性思維，勇于克服舊習慣，探索新問題。

靜物素描，在基礎教學板塊是一入門必修課程。可以從靜物寫生中學習體會素描的味道，樂趣。為今后的素描學習打下基礎，養(yǎng)成素描繪畫方法思考。

素描靜物示范步驟

　　步驟一:勾勒平面和背后立面襯布的邊線，然后通過基礎階段練習的簡單幾何形狀勾勒出靜物形體，確定好整體構圖，在此階段我們運用了幾何形體練習階段的課程：

　　步驟二:用較為清晰的線條勾勒襯布邊線，同時對物體形狀進行具體描繪，畫出暗面。再畫出襯布褶皺的暗面，同時開始繪制玻璃盤底部的暗面。用筆輕輕畫出水果的明暗交界線以及大致給紅酒瓶鋪上明暗。

　　步驟三:加深明暗交界線，同時開始描繪陰影部分。這一步就可以進行物體細節(jié)的刻畫了，如梨的蒂頭和玻璃杯的厚度及截面。襯布的固有色區(qū)別也要拉開，用線條排出深色襯布的色塊。

　　步驟四:深入刻畫，表現好畫面的明度關系。盤子和襯布的陰影比較清晰，水果與整幅畫保持著一致的明暗關系。

　　步驟五:進一步刻畫細節(jié).同時整體調整畫面。透明物體都存在著透光現象。由于玻璃杯的透明特性所以陰影處色調較淺。

　　結構素描畫法：

單個靜物素描表現高清圖

黑白灰關系明確后，各部分豐富起來，尤其是交界線和灰部要變化豐富。

靜物素描的寫生方法

花卉靜物不同于傳統(tǒng)的組合靜物，學生在分析對象時往往不知道該如何將花卉分層處理。

素描，是一門讓人學會冷靜思考的繪畫?？梢宰屇沆o下來，研究對象的結構。而這里的花卉靜物，我們該怎樣去描繪對象呢?因人而異，基于對素描的理解不同，步驟 自然就不一樣?？梢姡襟E只是過程，最終呈現的畫面效果才是關鍵。然而，對于一個初學素描的人來說，步驟卻至關重要，不然就無從下手。

我們總結前人學習素描的經驗，概括為下面
三步走：

第一步：構圖與打形，好比地基與骨架，地基決定上層建筑，骨架決定房子形狀;

第二步：鋪大色調，好比壘磚塊，形轉色變;

第三步：深入刻畫與調整，好比內外裝飾，讓畫面更加有視覺效果和藝術美感。

步驟一

構圖與打形

①步驟詳解

先把所有物體看成一個整體，用長線把最高、低、左、右的點連接起來，然后畫出單個物體的雛形，確定其位置和大小。最后畫出單個物體具體的形狀。構圖采取了最穩(wěn)定的三角構圖法則。

這里步驟中作者將形體和明暗采用同步跟進的方式打形，松散的排線為后面花卉和玻璃杯的刻畫留足余地。

②經驗總結

a、口訣：整體先行、眼觀六路、長線切形、準確肯定、寧方勿圓。

b、鉛筆的使用：一般用4—6B的鉛筆，軟硬適中。

c、構圖原則：普遍情況下為天薄地厚、左右均衡，一般把畫面的中心和重心的中點作為畫心。

d、學習要點：比例、透視、結構。

單個物體的雛形(包括結構線、明暗交界線、投影線以及襯布的形狀)

e、前人詬?。壕植看蛐?，死扣邊線。

總結：觀察與比較是把形打準的真理。(水平線定高低;垂直線定寬窄;關聯線定相互之間的聯系。)

這一步客觀性強，主要是解決“形”的問題。另外還要注意花的形狀，玻璃杯盡量做到簡化、準確。打形的過程沒有必要把形體的任何細節(jié)都呈現出來，但一定要做到心里有數。

步驟二

鋪大關系

①步驟詳解

從主體物著手，找出物體的明暗交界線，花卉我們可以根據花卉的形體概括出它的明暗交界線，利用光源的分割概括形體，分出物體的亮面和暗面，拉開物體之間固有色的區(qū)別，同時跟上了背景和主體物的區(qū)分，襯布和桌面的區(qū)分，整體色調的區(qū)分，黑白灰關系的把握。

②經驗總結

口訣：整體著手、大刀闊斧、膽大心細、亮暗分開、色塊拉開。

鉛筆的使用：從軟到硬。

需注意的問題：素描關系、虛實、空間、對比、結構、整體感。

常出現的問題：灰、花、臟、浮、板。

總結：這一步主觀性強，解決的是“體”的問題。很多人畫完第一步之后就喜歡個個擊破，這樣容易使得畫面失去整體感，即花了時間和精力，效果還不好。這一步同時也是提高速度的黃金階段，先可以大膽的放開的畫，但是要控制在你能掌握的范圍之內，不然就無法收場。體積的塑造離不開光影，很多人畫灰的原因是因為現場的光線很復雜，所以要學會主觀處理。畫好這一步，停一下，放遠處看一看。

步驟三

深入刻畫與調整

①
步驟詳解

從主體物局部入手，深入刻畫物體的精彩細節(jié)，區(qū)分主體物與周圍物體的主次關系，深入表現物體的質感，調整畫面局部與整體、四周與中心的關系，使得整個畫面豐富、生動、強 烈。在這里變達玻璃杯的質感的時候，我們應當放在整個環(huán)境中去把握，主觀處理前面玻璃杯和后面的花卉整體的空間關系。

②
經驗總結

*口訣：整體觀察、局部入手、精雕細琢、豐富傳神、視覺強烈。

*鉛筆的使用：2B及以下

*需注意的問題：空間、虛實、光感、質感、邊緣線的處理、畫心的刻畫、局部與整體的關系。

*常出現的問題：畫面四分五裂沒有整體感、節(jié)奏感。

*總結：這一步主客觀結合，解決“神”的問題。藝術的個性，生命在這一步體現。畫畫最終要做到畫什么像什么，還原物體本質，賦予物體生命。所以這一步強調的是美感和藝術效果。需要細心認真，多看少畫，緊抓視覺中心，畫面的效果就出來了。

整體調整需要注意的是整個畫面的關系，黑白灰節(jié)奏，物體與物體間的空間關系。整體的畫面協調感覺。我們在調整畫面的時候要帶著問題去調整。將整個畫面用鉛筆深入表現物體從左到右的光感，深入刻畫陶瓷花瓶的質感，花卉的質感，調整畫面的整體感。拉開花瓶，襯布，水果的空間的關系，區(qū)別盤子，花瓶，花卉，水果的顏色差異，區(qū)別襯布、桌面、墻壁三種背景的差異，可以在用筆上和色調上尋找變化。

END

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